Студия "КИНЕМАТОГРАФИСТ"
По заказу Киевского государственного института театрального искусства имени И. К. Карпенко-Карого.
Сейчас, в начале 90-х,
во время всеобщей переоценки ценностей,
на кадры тех далеких лет
мы смотрим совсем другими глазами.
Для нас они -
своеобразная машина времени.
Машина для путешествия в прошлое.
СТАНОВЛЕНИЕ УКРАИНСКОГО НЕМОГО КИНО.
КИНОНЕДЕЛЯ ВУФКУ
Всматриваясь в старые кинокадры,
словно окунаешься в атмосферу, в какой создавалось это кино.
Одновременно это ещё и знакомство с работами документалистов-хроникеров.
1926 год.
Украинские игровые фильмы того времени изобилуют звучными именами.
В это время в кино приходит Александр Петрович Довженко.
Он дебютирует как сценарист в фильме "Вася-реформатор".
Лента эта, к сожалению, до нас не дошла.
А вот первая работа Довженко-режиссера, фильм "Ягодка любви", сохранилась.
В этой ленте снялись известные украинские актеры школы Курбаса -
Дмитрий Капка,
Марьян Крушельницкий,
а также Иван Замычковский.
Зрители благожелательно встретили эту бесхитростную эксцентричную комедию.
В дальнейшем Александр Петрович всю жизнь мечтал снимать комедии,
но так и не пришлось.
"Ягодка любви" осталась его первой и единственной пробой в этом жанре.
Другая самостоятельная работа Довженко-
приключенческая, остросюжетная лента "Сумка дипкурьера".
Фильм родился под влиянием реальных событий-
убийства Советского дипломатического курьера Теодора Нетте.
В этой картине снялись актеры: Сергей Минин,
Ида Пензо и сам Александр Петрович Довженко.
Он сыграл роль кочегара, в первый и последний раз выступив, как актер.
Чтобы лучше представить Довженко-актера,
мы сделали акцент на эпизодах с его участием.
И "Ягодку любви", и "Сумку дипкурьера",
к слову, встреченные зрителями с восторгом,
сам Довженко относил к периоду своего кинематографического ученичества.
Он одновременно экспериментировал, творил и учился.
А эти эксперименты с жидким или, как тогда говорили, текучим воздухом
Кинокорреспондент ВУФКУ снял в Париже.
Как говорят, специально для журнала "Кинонеделя".
Удивительные ассоциации навевают эти кадры.
Со всеми нами, с целыми народами, обходились, как с подопытными.
Заморозить, подарить жизнь, или раскрошить-
все зависело от прихоти экспериментатора!
1927 год.
Воронцово городище Черкасского округа.
Сентябрьский праздник урожая.
Следующий фильм, с которым мы хотим вас познакомить-
лента Фауста Лопатинского "Василина"
по повести Нечуй-Левицкого "Бурлачка".
В роли Василины Зинаида Пигулович.
Постановщик "Василины" Фауст Лопатинский, актер и режиссер школы Курбаса,
был заметной фигурой в украинском кино тех лет.
В 1937 году его постигла такая же участь, как и его учителя.
Хроника двадцать седьмого года.
Какое удивительное, неистовое время!
Люди словно предчувствуют, что пора относительного благополучия и спокойствия
будет недолгой.
Уже не за горами была массовая принудительная коллективизация,
Сталинские голодоморы,
репрессии 37 года.
В кадрах кинохроники тех лет почти
не встречаются крупные планы лиц людей.
Марши, митинги, многолюдные праздники-
победное шествие масс.
Хроникеров интересует, в первую очередь, факт, событие, явление.
В игровом кино растет количество откровенных агиток.
С помощью таких лент
боролись за что-то, или с кем-то.
Фильм "Чертополох" режиссера Павла Долины-
типичная агитка, направленная против знахарства.
Автор "Чертополоха", режиссер Долина
Работал преимущественно с современной тематикой,
более-менее успешно, стараясь идти в ногу со временем.
В 1927 году
Довженко, собственно, заявляет о себе как творец авторского, режиссерского кино.
И это произошло в фильме "Звенигора".
В этом фильме Доженко, с непосредственностью гения,
соединил мудрость традиционных украинских мифологичных мотивов
с идеологическим энтузиазмом советского художника двадцатых годов.
Фильм не имеет четкого сюжета и воспринимается как развернутая поэтическая метафора.
В "Звенигоре" Довженко сотворил, словно существующие для себя,
границы времени и пространства,
смешав их.
Победил силу тяготения, силу земного, привычного, традиционного.
Ассоциативный монтаж дал возможность мгновенно переноситься из эпохи в эпоху,
спрессовать в рамках одной ленты
тысячелетнюю историю украинского народа.
От скифов и варяжских набегов
до революции и гражданской войны.
Довженко опередил время
и новый, предложенный им, киноязык
поняли далеко не все.
"Картину я не сделал, а пропел для птиц"
вспоминал позже сам Довженко.
А сегодня "Звенигора"
это классическое произведение украинского кино,
звезда национального искусства.
Понять до конца как и чем жили люди, отстоящие от нас на расстоянии десятилетий,
наверно невозможно.
Эти путешественники пришли на Одесскую кинофабрику аж с Литвы.
Одесская кинофабрика была в то время своеобразным Украинским Голливудом.
Тут стремятся работать известные художники из других республик.
Два фильма снимает известный Российский режиссер театра и кино Николай Охлопков.
К сожалению, сохранились только кинокадры рабочих моментов фильма "Проданный аппетит"
В роли шофера Эмиля выдающийся украинский актер Амвросий Бучма .
По заказу ВУФКУ восемь сценариев написал Владимир Маяковский.
Но из них было поставлено только два.
"Дети" и комедия "Октябрюхов и Декабрюхов",
которая высмеивала мещанство.
Тем временем кинохроника
продолжала доказывать преимущества социализма над капитализмом.
Понятное дело, до революции в таких дворцах роскошничали эксплуататоры.
А в игровом киноматографе кинокамера с каким-то ускорением начинает проникать
во внутренний мир человека.
От мелодрамы, приключенческой ленты, агитки
до психологичной драмы.
Удачный образец этого жанра- фильм режиссера Георгия Стабового
"Два дня" по сценарию Лазурина.
Снимал фильм выдающийся украинский кинооператор Даниил Демуцкий .
Старого дворецкого Антона блестяще сыграл Иван Замычковский.
Лента с Запорожского округа.
Сюда направлялись многочисленные экскурсанты, чтобы своими глазами увидеть строительство Днепрогэса.
Масштаб строительства еще ожидал свою кинематографическую жизнь,
а с экранов не сходили ленты о гражданской войне
Фильм режиссера Георгия Тасина "Ночной извозчик"
из этого цикла.
В принципе, его создатели решали те же драматургические проблемы,
что и создатели "Двух дней".
Маленький человек в водовороте революционных потрясений.
Успеху фильма, безусловно, способствовала игра великого Амвросия Бучмы.
Роль извозчика Гордея Ярощука-
одна из его лучших киноролей.
Режиссер фильма "Ночной извозчик" Георгий Тасин
был мастером самобытным, человеком высокой культуры,
который был большой величиной в украинском кино того времени.
Так получилось, что фильмы- "Ночной извозчик",
"Два дня", ряд других лент, созданных украинскими кинохудожниками того времени,
попали на зарубежный экран раньше, чем на всесоюзный.
Почему так случилось- это отдельный разговор.
Для нас важно другое-
молодое украинское кино вливалось в мировой кинопроцесс!
Завоевывало себе место под кинематографическим солнцем.
И что интересно-
разные социальные системы,
разное понимание роли и места искусства в жизни общества.
У них - сенсация, развлечение.
У нас - чрезмерная идеологическая заангажованность, воспитание нового человека.
А результат, практически, одинаковый.
Фильм становился явлением в искусстве только тогда,
когда его авторы поднимались в своем творчестве
до понимания времени с позиций общечеловеческих ценностей-
Добра и Зла.
Правды и Лжи.
На рубеже 20 - 30-х годов
украинское кино ожидали новые успехи и испытания,
новые взлеты и падения, трагические утраты.
Но это уже тема следующего фильма.
Субтитры sharky для fenixclub.com.